Próximo inicio de cursos
10 de julio
Cursos Libemus
Estudia música online en las principales áreas de la industria música
Conoce la oferta académica
El sistema de enseñanza de LIBEMUS™ combina todas las ventajas de la enseñanza virtual y está diseñado específicamente para la música popular contemporánea, potencializando los recursos tecnológicos que existen actualmente en beneficio del estudiante.
Cada curso tiene una duración de tres meses (12 semanas) y se conforma por:
- 10 lecciones
- Actividades de evaluación y seguimiento
- 1 proyecto parcial
- 1 proyecto final
Ciclo julio 2023
Teoría y armonía
Iniciación a la Teoría Musical Contemporánea
Desarrolla tus habilidades como instrumentista o cantante para desenvolverte en los principales géneros de la música popular contemporánea al adquirir las bases teórico-prácticas abordando el ritmo, melodía, armonía e interpretación.
Teoría y Armonía Popular Contemporánea 1
Amplía tu panorama como músico moderno aprendiendo los elementos y conceptos armónicos fundamentales de la música, a través de herramientas y técnicas aplicables a la interpretación de géneros musicales contemporáneos como el rock, pop, funk, blues, bossa-nova, R&B, jazz y música popular latinoamericana.
Teoría y Armonía Popular Contemporánea 2
Expande tu perfil profesional como ejecutante, compositor(a), arreglista, productor(a) o docente de música, al profundizar tus conocimientos en teoría y armonía contemporánea aprendiendo a utilizar las técnicas convencionales de rearmonización, desarrollo melódico y rítmico para crear sonidos más sofisticados que podrás aplicar en tu propia música.
Teoría y Armonía Popular Contemporánea 3
Conceptualiza el funcionamiento avanzado de la armonía moderna y su aplicación en composiciones y contextos musicales, identificando la aplicación de recursos melódicos y armónicos desde diversos enfoques y ópticas en la música popular contemporánea.
Producción musical
Arreglo Popular Contemporáneo 1
Inicia tu carrera como arreglista y productor(a) musical aprendiendo las técnicas de escritura y orquestación para producir arreglos para la sección rítmica e instrumentos melódicos en géneros musicales contemporáneos como el rock, pop, funk, blues, bossa-nova, R&B, jazz y música popular latinoamericana.
Arreglo Popular Contemporáneo 2
Descubre el mundo de la orquestación para instrumentos de metal, alientos y cuerdas. Aprende técnicas avanzadas de armonía y melodía, como los close 4, drop 2, drop 3, drop 2-4 y spreads, para crear arreglos impresionantes en diferentes géneros. Conviértete en un arreglista profesional y haz que tu música sea única y sorprendente.
ARREGLOs EN ESTILOS CONTEMPORÁNEOS
Descubre tu propia voz como arreglista analizando las técnicas aplicadas por exitosos artistas que han innovado y dejado huella en la industria musical, aplicando conceptos melódicos, armónicos y rítmicos en diversos géneros musicales contemporáneos.
Creación
Composición 1
Desarrolla tu creatividad individual aprendiendo a escribir melodías memorables basadas en las formas de canción más utilizadas en la música popular contemporánea desde distintas aproximaciones rítmicas, melódicas y armónicas. Emplea herramientas efectivas de arreglo para profundizar en el arte de la composición.
Ejecución instrumental
INSTRUMENTO 1
Desarrolla las herramientas básicas para la interpretación musical con el instrumento en diversos estilos de la música popular contemporánea aplicando conceptos rítmicos, armónicos y melódicos.
INSTRUMENTO 2
Obtén las capacidades relacionadas con la interpretación y práctica del instrumento musical como son el ritmo, fraseo melódico, conocimiento y aplicación de la armonía, y estilo de acuerdo al género musical interpretado.
Técnicas de Improvisación 1
Potencializa tu capacidad creadora ampliando tu panorama como ejecutante, aplicando técnicas de improvisación desde distintas perspectivas en el lenguaje del jazz y géneros musicales contemporáneos, incorporando los cinco elementos fundamentales de la música: melodía, ritmo, armonía, forma y color.
Historia del Jazz: un enfoque práctico
Conoce la historia y evolución del género musical considerado como una de las expresiones artísticas más importantes de la era moderna: el jazz. Analiza cada periodo de forma práctica para que logres obtener una profunda comprensión de cada concepto, aplicable a tu faceta de ejecutante, arreglista y compositor(a).
Negocios y emprendimiento
Negocios de la Música
Adquiere un panorama global de la industria musical actual compuesta por personas y organizaciones con diversas funciones en la cadena de valor del quehacer artístico profesional, como son los sellos discográficos, compañías de producción y distribución musical de medios convencionales y digitales, casas editoriales, estudios de grabación, representación artística, promoción y asesoría legal.
marketing para músicos independientes
Obtén los fundamentos para definir un plan de mercadotecnia para tu proyecto artístico con alto alcance e impacto. Define tu audiencia y encuentra las áreas de oportunidad empleando estrategias de comunicación, promoción y ventas con base en la psicología del consumidor mediante diversos canales de distribución, tanto tradicionales como digitales.
Gestión artística
Planeación y Diseño de Proyectos Artísticos
Adquiere las competencias necesarias para gestar proyectos artísticos innovadores con alto impacto, explorando su cadena de valor y áreas de oportunidad en las nuevas tendencias del mercado, generando estrategias para posicionar al nuevo emprendimiento (start-up) satisfactoriamente dentro del sector de la industria musical en el que se encuentre.
DIRECCIÓN Y GESTIÓN DE PROYECTOS ARTÍSTICOS
Conviértete en experta(o) en la gestión de proyectos artísticos y musicales mediante la aplicación de herramientas estratégicas que te permitan liderar y dirigir a tu equipo de trabajo con habilidad y eficacia. Diseña la identidad y estructura organizativa necesarias para alcanzar los objetivos y metas de tu proyecto con una visión clara y bien definida, que tenga en cuenta una gestión óptima de los recursos humanos y financieros disponibles. Aprende a ser líder que inspire a su equipo y prepárate para lograr el éxito en el campo de la industria musical en América Latina.
Educación musical
Didáctica para la Enseñanza de la Música
Explora tu faceta docente para llevar a cabo tu labor con efectividad, aplicando metodologías y componentes didácticos sistematizados para el desarrollo integral del estudiante de música de nivel medio y superior. Aprende estrategias y recursos didácticos que impulsen tu carrera profesional hacia el mundo de la música en la enseñanza.
Nuevos cursos a partir del ciclo octubre 2023
Teoría y armonía
Técnicas de Rearmonización
Explora tu creatividad al máximo descubriendo nuevos sonidos a través del uso de técnicas avanzadas de rearmonización y substitución de acordes que podrás aplicar en tus propias composiciones, arreglos y producciones musicales.
Creación
Composición 2
Impulsa tu ingenio como creador artístico, componiendo obras que empleen técnicas innovadoras de composición que podrás aplicar a la producción de canciones y arreglos musicales con un sello y sonido original.
Ejecución instrumental
Técnicas de Improvisación 2
Desarrolla tu identidad genuina como ejecutante mediante un enfoque sistematizado y detallado que mejore tu dominio del arte de la improvisación, emulando el lenguaje de artistas que han definido el curso de la música.
Negocios y emprendimiento
Finanzas personales para el músico contemporáneo
Desarrolla modelos para la administración de tus finanzas como artista y/o emprendedor(a). Aprende los fundamentos de preparación de presupuestos, margen de ganancia e inversión, análisis de información financiera y análisis de mercado para lograr tus objetivos de crecimiento de tus servicios artísticos y profesionales.
Gestión artística
Aspectos Legales de los Negocios de la Música
Examina los aspectos y consideraciones legales de los tópicos más relevantes de la industria musical concerniente a la carrera profesional del artista con una aplicación práctica desde la creación de tu propio negocio, derechos de autor, registro de marcas, regalías, representación artística, contrataciones, publicaciones, descargas y streaming.
Educación musical
Didáctica para la Enseñanza de Instrumento y Ensamble
Trasciende en tu función docente examinando las diversas técnicas para conducir la enseñanza de un instrumento musical y estrategias de ensayo para ensambles de música popular contemporánea en sus diversos formatos, contruyendo aprendizaje significativo dentro de un contexto educativo.
METODOLOGÍAS PARA LA ENSEÑANZA DE LA MÚSICA EN ENTORNOS VIRTUALES
Aprende a diseñar y aplicar recursos didácticos innovadores centrados en el aprendizaje del estudiante de música y enriquecidos por el uso de la tecnología en entornos virtuales.
Al estudiar en Libemus, tendrás:
Acceso ilimitado a la plataforma virtual Libemus
Material didáctico diseñado exclusivamente para el curso
Guía personalizada por profesionales de la música durante todo el curso
Acceso a clases maestras, entrevistas y podcasts con invitados especiales
Un Asesor Libemus que te guiará a lo largo de toda tu trayectoria académica
Acceso a una comunidad global de músicos de diversas partes del mundo



Contacta a un Asesor Libemus
RECURSOS GRATUITOS DE
LA COMUNIDAD LIBEMUS™
Clases maestras
Clases maestras realizadas por músicos de talla internacional en diversos temas de la música popular contemporánea.
foros de discusión
Foros abiertos para que compartas ideas, opiniones, experiencias, contenido y recursos sobre las principales áreas de desempeño de un músico profesional.
Entrevistas y podcasts
Disfruta de entrevistas realizadas a músicos, artistas y líderes de la industria musical quienes comparten información y consejos para ayudar al desarrollo de tu carrera musical.
¡Regístrate a la Comunidad Libemus!
Accede a contenido exclusivo y conéctate con músicos alrededor
del mundo en la Comunidad LIBEMUS™
ESCRÍBENOS
por WhatsApp
+1 (646) 466-5010